从“红脸”到“红生”，关公的“红”，从何而来，又为何独属关公

恰逢中国新年，世界各地的民俗文化再次成为热门话题。 从南方的游神到北方的社火，传统文化的魅力再次让所有人惊叹。

尤其是甘肃醉汉持刀祈福的“醉关公”表演，让武圣关公的形象和故事重新深入人心。

路漫漫其修远兮，关隘艰辛。 这不仅是一种信仰，更是一种精神内核。

这时，也有人问：关公的脸为什么是红的？

从影视剧中的形象，到戏曲舞台上的唱诵打打，连小孩子都能唱出一首歌：红脸关公打长沙。

红色从何而来，为何专属于关公？

01

红色本身就具有特殊的意义。

从物理上来说，红色在可见光波段中频率最低，这也赋予了它独特的质感。

频率最低意味着波长最长、绕射能力最强以及穿透障碍物的能力。

具有“强大”属性的颜色，仅从视觉效果上来说，更引人注目，更令人恐惧，或者更受尊重。

其次，红色还代表着一种独特的文化符号。 有人做过统计。 当一个民族或国家喜欢三种以上颜色时，那么除了黑色和白色之外，还必须有红色。

不仅因为它更引人注目，还因为红色在政治权力和文化中具有独特的地位。

在中国古代，很多朝代都崇尚红色，这也体现在具体的例子上。

很多宫殿寺庙都以红色为主色调，有雕龙画楼、红墙红门、红色琉璃瓦等，红色本身就有高贵、正统的属性。

除了建筑之外，在服装和装饰上也很明显。

以宋代为例，公务员开始穿红色宫服，婚礼仅限男女之间。

庭院里，红色的划分更是细致。 例如，只有皇后和妻子才能穿红色衣服并使用红色配饰，而妃子和嫔妃只能穿粉红色、深红色等颜色。

从官邸到妇女服饰，在中国古代，红色的使用代表着高贵、地位等。

时至今日，红色对中国仍具有重要意义。 它象征着喜庆和幸福，比如节日期间的灯笼和色彩缤纷的装饰。 相信每个人都有不同的理解。

但说到人物心理和人物塑造，红色代表忠诚、勇敢、热情、不屈等，总之都是赞美人的好词。 这似乎是刻在骨子里的理解。

因此，当红脸谱出现在戏曲舞台上时，观众不假思索就知道这个角色是好人还是坏人。 长着美丽胡须的关羽就是一个典型的例子。

02

对于中华民族来说，关公崇拜是一种独特的精神信仰。

起初，关羽只是战争时代的一个“武将”。 后来，随着时间的推移和文化推演，“武将”逐渐变成了后来的“武神、武圣”等，与历史无关，而只是一种民族文化符号。 崇拜。

但无论是哪种形态，关羽的脸始终是红的。 这是从什么时候开始的？

很多人对关羽的认识都是来自小说《三国演义》。 其中一句“卧蚕眉，红凤眼，面重如枣”，也是人们对关羽红脸形象的想象。

有了形象之后，关羽的“真人形象”也开始与观众见面。

宋元时期，随着戏剧的发展，关公作为忠义的代表也被搬上戏剧舞台。

为了让观众看清人物，表演者开始用化妆来吸引围观者的注意力。

通过化妆，不仅可以放大人物的五官，而且通过色彩（即脸谱）的运用，人们可以辨别人物的忠奸善恶。 也正是在这个时期，关公第一次红着脸出现在世人面前。

03

戏剧舞台上有生、旦、净、末、丑等角色。 此时，“红脸”关公仍然被定义在“墨”这个角色中。

在《吕布三战虎牢关》、《薄王婆军师用兵》、《关羽孤身长千里》等剧目中，剧本中“红脸关羽”的身份是“墨”，或“红墨”。

比如，上台念词的时候，往往会有“莫上、莫下”之类的字样标注在其身上，这也表明了他们的身份。

剧中，观众和主创人员对关公的喜爱始终是毫不掩饰的，主要体现在每一个场景和剧本制作上。

例如，《千里走单骑》一章重点讲述了关羽如何放弃自己的爵位和被禁封的名声，以投靠刘备。 他带着两个妻子骑着马，独自行走千里，跨越江山，最终在古城里结识兄弟的故事。

这一章几乎完全回避了“下邳投曹”这一段。 《约定》虽然有三章，但观众并不想看到一个有缺陷的关公，而是把焦点放在“降汉不曹”和“降汉”上。 独行千里。”

这时，关公的“红脸”就成了一种修辞手段，红色在这里代表着忠诚。

忠于汉朝皇室，忠于兄弟情谊。

在元杂歌中，关公的形象不仅代表“武将”，还有更深层次的忠诚、善良的含义。

到了清代，人们对​​关公的崇拜更加盛行。 在京剧中，关羽也从原来的“末”演变为“生”，逐渐成为独特的“红生”。 还专门开发了《关公戏》。

在戏剧舞台上，关公的形象是独一无二的，每一个元素都有特殊的意义。

红脸代表他的忠诚； 绿袍代表他对兄弟的忠诚； 青龙偃月剑，代表着他无与伦比的武道。

随着戏剧舞台上的夸张，大家对关公的尊敬也随之增加。

据说，在乾隆中期，戏曲舞台上曾发生过一段插曲。

当《战长沙》关公登场时，演员米西子遮住舞台，走到中央突然脱掉袖子，仿佛真正的关公来了，在场的人不自觉地站起来离开了座位。

这件事在当时留下了很大的影响，因为当时戏剧属于“下层阶级”，一个显赫的人为下层阶级挺身而出，显得极其荒唐。 清政府甚至一度禁止关公戏的演出。

当然，这只是很短的一段时间。

清朝末年，每当宫中演关公戏时，当关羽上台时，皇帝和皇后都会佯装起身散步，待关公正式开始表演时，才坐下。

其意义是不言而喻的。

无论是元明戏曲中的“红脸”，还是清代京剧《关公戏》中的“红命”，不得不说，关公忠义的形象一直都在。一直在上升。

从最初的“武将”到后来的“武神武圣”，再到如今演绎的《醉关公》，大家看到的不再是这个“红脸”个体，而是一种修辞手法。

是红色背后的忠诚和热情，代表着勇敢和忠诚的坚强精神内核。

这也是为什么多年来结拜兄弟都投奔关公的原因。 桃源三兄弟留下的是一种情谊，“红面关羽”传承的是“千里走单骑”、“投降汉室”的凛然大义。 “不臣服曹”。

结论

红色和关羽代表着更深层次的意义，传递着永不止息的信念。

至于戏剧舞台，无论是“红脸”还是“红生”，既然创作者和观众都给了关公代表高贵的红色，这本身就是一种莫大的信任。

传承的不仅仅是信仰，还有中华文化。